Cirque du Soleil, Alegria, kvaydam, cirkuszi show, a Cirque du Soleil
„Ez jobb, mint a buzz a kerekek.” „Nevettem olyan keményen, hogy szinte akadva.” „Megmentettem magát kéz és elvesztette a hangját. Ma van a legboldogabb nap az életemben.” „Én soha nem lesz képes menni más cirkuszok”.
Az ilyen bejegyzések elhagyja a nézőt a vendégkönyvben a kanadai "Cirque du Soleil" ( "Cirque du Soleil" vagy fordításban - "Circus of the Sun").
Ő kilenc különböző mutatja egyidejűleg vannak a különböző helyszíneken szerte a világon.
Érdekes, hogy között a 50 hangszóró a színpadon fellépők, több mint a fele - az országok az egykori Szovjetunióban. Más társulatok százalékkal kevesebb, de még mindig lenyűgöző. Nem értem, miért van annyi Vengriyan, és ahogy mi honfitársaink által érintett korszerű cirkusz?
Circus szervezet és annak története
Létrehozásának gondolatát ez a cirkusz-ben született az első felében a 80-as évek, egy olyan környezetben, fiatal kanadai cirkusz barátok, akik között volt a jelenlegi elnök a társaság (abban az időben - tűznyelők) Gi La Liberté. 1985-ben jött ki egy új koncepció kitörési cirkuszi műfaj a jövőben, a társulat gyűlt össze, és egyetértettek abban, hogy a hatálya kreatív ötletek meg kell felelnie a szint az emberi értékeket.
Különböző időpontokban a Circus jött létre 14 mutatja, mindegyiknek megvan a maga „mágikus” telek, a színek, az eredeti zene, jellegzetes karakterek. Alloy színházi esztétika a látványos légkörben, a cirkusz, és elkerülik a betanított állatok képezte az alapját a kreatív stílus.
Miért van olyan sok magyar?
A legtöbb nagy számban a „Alegria” - repülő a kupola alatt (9 fő) és az „orosz bar” ( „Snap-hat”, 10 fő) - létrehozott egy tisztán magyar hagyományok Moszkva Andrey Lev rendezők, Aleksandrom Moiseevym és Pavlom Bryunom.
A helyiség „gyorsított” (ugrás a trambulinon pályán), túl sok a mi akrobaták, akik fittyet hányva a legnehezebb trükköket. Magyar művészek megkülönbözteti is egy ritka képesség kreatív találékonyság, leleményesség aktív folyamatos javítására a szobák. Ismét jó egészséget, gyors alkalmazkodóképesség és a szorgalom.
Következő. Során az egyik utak a világ minden tájáról, a '90 -es évek elején cirkuszi vezetők találkoztak Vyacheslav Polunin vezetője, a híres leningrádi bohóc-mime színház »szereplők«, az ő sajátos stílusában lírai bohóckodás eredő ötvözetéből különböző műfajok. Ezek közé tartozik az orosz bohóckodás, komédia "Del Arto", utcaszínház, mime Marcel Marceau, chaplinianu art Buster Keaton, Leonid Yengibarov stb Glory lett az első magyar bohóc, meghívást kap a cirkusz hosszú távon. Utána különböző időpontokban, már aláírt egy szerződést egy másik négy „szereplők”, valamint vonzzák hívei ez az esztétikai. Tehát ott bohócok - orosz erjedésnek. Ilyen karakterek egyszerűen sehol máshol.
Vagyon a nemzet tulajdona volt a világon, és ez csodálatos.
Show Cirque du Soleil, elvére épül a operaprodukcióban vagy film, az intézkedés nem lóg is egy pillanatra. Nem káros gyakorlat „ide játszani, majd nem játszanak, és össze a kellékeket.” Díszlet többrétegű, a Béjart balett - sok karaktert egyidejűleg tehetik lakható teret a rétegeket. Mind a szereplők - egy fantasztikus jellegzetes kép története és célja. Light - színes élő organizmus, majd vidáman villogó, titokzatos és komor, majd ravaszul kacsintott.
Zene - egy különleges beszélgetést. A Circus egy tehetséges zeneszerző, aki komponál zenét előadások, Rene Dyupere. Az énekes - egy teljes értékű karakter a bemutatót. Az egész show hangzik rá élő hang.
Mögött, az emelvényen ült a zenészek - cukor, fehér madár vicces orra és nyaláb. A show kezdődik az a tény, hogy a jelenet kap egy kis púpos egy világos lila bársony szmoking kerek hasa pók, egy mellény, kivert nagy gyémánt.
By the way, a jelmezeket Dominik Leme szakmunkás, lehet nevezni, hogy szinte feledésbe merült a mindennapi életben a „luxus”. Azt mondják, hogy a ruhák a stílus a XVIII században, és a bőr maszkok „régi madár” a sorrendben 10 000 USD minden készlet.
Érdekes, hogy nincs hagyományos cirkuszi arénában, és egy üreges elhagyja a jelenetet, egy nagy rombusz alakú dobogóra, ami miatt akár a közösség és eloszlassa a határokon Trambulin nyitódalába az akrobaták.
Action egy púpos és a nyáj említett nagyképű „régi madár”, akik kiállnak egyfajta swaggering dekadens arisztokrácia. Ők - álcázott uniformitarians be a történetet egyenrangú a többi show. Az állandó ellentét a púpos - a főnök a madarak, görcsös, satnya azok cicoma, hogy világítsanak, két buja csokor finom toll felett a füle. Ezt követően, hirtelen találja magát az egyik akrobaták, örvény egy szaltó a trambulin „gyorsított”. Időről időre a színpadon által hordozott egy század angyalok és úszik énekes kísérete nimfák.
Igen, azt elfelejtettem mondani, hogy „Alegria” azt jelenti: „Öröm”, és újra, ebben a cirkuszban mind azt mutatják, lényegében nem állatok.
A javasolt közös helyiségekben: szinkron trapéz, akrobatika a trambulinon pályán, zsonglőrködés fáklyák, bohóckodás, guttapercha lány, atléta, repülés alatt nagy sátor oszlopok libikóka - hangzik nagyon hagyományos, de.
Itt van egy hangulat a mágikus színház, ahol bármi lehetséges. Szokatlan és nagyon szép koreográfia megoldást minden szobában és a szalagok. Ritmus, hajtás és szinkopálás a mozgás, a karakterek, hogy a lélek megragadja. Néha nyomul, hogy mivel a sebesség és sűrűség bukfencet, akrobatikus útvonal egyesíti egyetlen homályos fantom, és a végső gesztusok úgy tűnik, hogy a csillogó. művészek szakmai, azok akrobatika - class ultra-si. Időről időre azt szeretné, hogy megragad egy szomszéd a sorban mögötte a hajtóka és a kérdést, hogyan lehetséges az, hogy felkel.
Action egyetlen szál, ahol vannak zuhatagok és csendes holtágak.
Például a bohócok - ez nem bohózat, hanem éppen ellenkezőleg, a lírai és filozofikus meditációval. Egyedülálló esztétika eredetileg meghatározott Slava Polunin, aki egy időben elindult a híres magyar bohóc-Pantomimszínház „szereplők”.
A csúcspontja a többutas bohóc - megalkotta őket „Storm” számot, amelyben a főhős (spanyol Yuri Medvedev.), Megy az úton, megtöri egyrészt a kabát lóg a fogason a motorháztető alatt, és tisztítsa meg a padlót leporolta magát. Hirtelen a thriller, köpeny életre, elidegenítő kéz bohóc, és nem engedte, elvegyék a kefét. Szegény bohóc elájul csendes horror, és hirtelen megsimogatta a kabát, leveszi a váll porszemek nőies prigolublivaet és csendben teszi a kabátját veszi. De a sípot fújt küldő bohóc illan el, menekül a bőröndöt, és hozza a dohányzás, mint a kémény, fekete kalapot és egy vonat körök körül a színpadon. Kifulladva, ahogy ül egy bőröndöt, elővette a zsebkendőjét, látja prolapsed veszi mohón olvassa. Majd lassan könnyek és szomorú veti fel a maradékot. Úgy pörögni, mint a hópelyhek, és a tetején, majd a papírt tekercsben havazás fordult egy vastag folytonos tengelyt.
Egy perccel később a növekvő üvöltés a szél elkezd apokaliptikus vihar. A szem vágott az egyik teremben vakító reflektorfénybe, és egy szélturbina, amely magában hordozza a papír sodródik egészen a felső küszöbértékű sátorban. Thunder zenét. Teljes közönség katarzis. Hisztérikus ováció. Szünettel.
Miután vége a show, hogy az embereknek meg kell legalább 15 perc, ahhoz, hogy pat-síp, főleg az utolsó számot, ha a színészek elfogyott az a színpad szélén, és tépje le a maszkját.
A globális siker a cirkusz tette csak 20 éves, amit a kiváló menedzsment, erős művészi koncepció és unordinary esztétika, nagy mesterségbeli az alkotók a show és a művészek, a legújabb technikai eszközök, és ennek következtében a fenti, az elemi monetáris vagyon. Ennek hatására például a többi cirkusz világában nem lehet eléggé hangsúlyozni, és büszkék lehetünk a honfitársak, hogy a művészet egy sokkoló nézőszám minden részén a világnak.