Hogyan lehet mozgatni a színpadon school rock Kharkov
Mit kell tenni a színpadon a kezét és a lábát, szeretnék eljárni, hogy a közönség tetszett, és még sok más.
Még ha van tapasztalata a játék előtt minden kijárat a színpadon, hogy ki a fejedben egy tervet, hogy mit csinál a közönség előtt. Képtelenség, hogy mozgatni - ez nem probléma, de megvalósítható feladat, de akkor jó volt nézni, meg kell dolgozni magát. Íme néhány egyszerű tipp azoknak, akik nem tudják, hogyan kell mozogni a színpadon, vagy kétségeket a siker az ő gépjármű és szeretné kipróbálni valami újat:
1) Nézz a tükörbe
Mielőtt a földre, egy nagy tükör próbálni, vagy írja le a kamerát is. Legyen az a legszigorúbb cenzúra. Értékeljük a mozgásukat és arckifejezések, hogy ne ismételjék a nevetséges gesztusok a színpadon. Ezen kívül van egy nagyon fontos pont: az emberi teljesítmény, ének mínusz, különbözni fog a teljesítménye a csoport, és nem csak a száma, akik a színpadon.
Group - az egyik, és biztosítsa, hogy az előadás sikeres volt, meg kell mozgatni, mint egyetlen egység. Képzeld el, hogy - egy szörnyeteg több fej és több lába, de nagyon édes és zenei fejlődését. Nézd meg egymást, mosolyognak egymásra, szinkron ugrás (ha egy jelenet nem nagyon hatásos), kölcsönhatásban vannak egymással. Az énekes, aki énekel alatt negatív - tehetetlen és nem tud csak magukat, mert minden szem csak neki. Ebben az esetben meg kell készülni, hogy nem 100, és 150% -kal, hogy tudja, milyen helyre menni jobbra, amelyben - a bal oldali, ahol a történet, és ahol szorítani ökölbe. Ha egyedül a színpadon - meg kell vizsgálni a forgalom, szállít, de annyira, hogy már „a” mozgás, különben nem fog nézni szándékosan. Néha elég egyszerűen uralkodik egyik oldalról a másikra, különösen, ha a dal hangosan kihívást jelent. Segítségével figyelj helyett nézni. Futás oda-vissza, azt kockáztatja, hogy üsd a levegőt, így meg kell mozgatni mértékkel. Mimikri is szerepet játszik. Akkor cserélje ki a kezek és a lábak mozgását, ha kellően kifejező közvetíteni érzelmek. Vannak emberek, akik mind, hogy úgy érzik van írva az arcára. Nem számít, milyen nehéz együtt élni vele, a színpadon - ez egy hatalmas plusz. De az énekes, aki beszélt egy csoport, akkor könnyebb cselekedni, ha nem dimenzió ego, természetesen. By the way, hogy megszokja, hogy énekeljen a negatív - rossz: énekes hozzászokott ahhoz, hogy egy jelenet, és úgy néz ki, hogy külön beszéd és önző - próbán. Ostobaság azt feltételezni, hogy a zenészek - ez csak egy hátteret az, aki énekel. nincsenek kisebb szerepet a csoportban. De ahhoz, hogy megértsük, hogy hallja, mi fog történni, ha az egyik a jó lazhanet.
Ne feledje, egy egyszerű szabályt: ha egyedül néz ki, mint egy idióta - te egy idióta, ha két vagy több - Ön egy nagy csapat, amely pozitív töltést. Ha egyedül elkezdi táncolni egy szupermarketben - akkor nem érti, és talán meg fogja hívni az őr, és ha táncolni szinkronban valaki a barátok, csak minden hangulat. Ugyanez vonatkozik a helyszínre.
Térjünk vissza a kezét. Az énekes ez egy fájó pont. Egyik dal ének kezében vándorol a mikrofon állvány fel és le, tegye a test mentén, hajlított és kiegyenesített, mutatnak némi furcsa gesztusok és ragaszkodnak a ruhákat. Adj az énekes kezében valami, és ez lesz megnyugodni. Legyen ez egy shaker, tambura, csörgő szalagokkal, személyes zászló a csoportban, egy zseblámpa, egy könnyebb, egy rúd egy jogart a végén. Ez lehet, hogy az utat az eredeti jelentését a dalt, és így még jobb, ha minden jó ütemet.
3) A ragadós - ez a ritmus
Mit tennél, a lábak mindig arra törekszünk, hogy táncolni ritmikusan. Ezért a dobos - egy igazi „mester a lábát.” Ritmikus láb csak segít énekelni és játszani a kívánt módon, és nem repülnek ki a ritmust. A lényeg az, hogy a tánc nem áll egy ideges rángás a térdén lábát. Osszuk el a terhelést mindkét végtag. És ne töltse fel az előadás előtt. A könnyebb lesz, energikusabb lehet menni, és akkor nem néz fáradt és túlsúlyos overgorged macska, akinek a szeme álmos és egy nehéz járás.
4) Különleges hatások
Megteheti, anélkül, hogy zsonglőrködik a dobverő, dobálják és elkapják őket, hogy forduljanak a gitár a biztonsági öv körül, és játszani a húrok a fogak, mint Hendrix, de ha lehet, akkor miért ne. Nos begyakorolt trükk nem lesz felesleges, ha a jelenet egy csomó helyet, hogy ne dolbanut lepecsételt és hagyja el a pálcát a tarkó az énekes.
5) Music Theatre
Minden mozgás a színpadon kell alapulnia, amit beszél az ígéret az emberek, akik jöttek nézni és hallgatni fog. Akkor valami ehhez hasonlót színházi előadások, öltözött különleges módon, vagy szerepek és hagyja, hogy mindenki, hogy valamit a saját, így egy közös érdekes kép.
A legfontosabb - nem néz ki, de közvetíteni a hangulat és jelentését a dalt, amellyel a színpadon. Elhelyezés az első helyen is, és nem zene, akkor nem a siker eléréséhez. Ha nincs igazi érzelmek, a közönség is érzi. Minden dal kell „élő” átadása, és úgy hangzik, és a gesztus és minden mozgás. Más szóval, a helyszínen nem jár, és a dal. Aztán, mivel ez elfogadom tőled függ, és hogyan „él” az egész csoport egészére.